Bont is een genre, die bedoeld lijkt te zijn voor anime. De meest memorabele robots van Anime, van hun enorme mechanische frame tot hun vernietigende kracht, fascineren zowel kinderen als volwassenen al tientallen jaren.
Maar wat serie over robots een onuitwisbare erfenis achtergelaten? Moeten alle goede mechanische anime veel explosies bevatten?
Ik vind mechanica net zo rijk als elk ander genre, met ideeën voor de mensheid, maar toch zeer vermakelijk en buitenaards.
Dus als je je kennis wilt opfrissen en je wilt verdiepen in alles wat met mechanisch te maken heeft, dan heb ik hier een lijst samengesteld met het beste van het beste.
20. Hoshi no Koe (stemmen van een verre ster)
Wat is een betere manier om mijn lijst te beginnen dan door te praten over Makoto Shinkai's onderschatte project uit 2002.
De regisseur staat bekend om zijn waanzinnig realistische (maar meer flamboyante) esthetiek, maar Shinkai heeft romantiek altijd gecombineerd met elementen van sci-fi, fantasie of de ruimte.
"Voices of a Distant Star" gaat een beetje verder in zijn sci-fi-aspect met buitenaardse wezens en een ruimteexpeditie, waardoor de twee geliefden helaas met de dag verder uit elkaar groeien.
Zoals elk Shinkai-werk heeft dit meer te maken met emoties en een pijnlijk (maar belangrijk) gevoel van verlangen.
Trouwens, wist je dat hij hier alles deed behalve muziek?
Bekijk dit als je de eerste stappen wilt zien van een van de gevestigde animeregisseurs van deze generatie.
19. Appelzaad (2004)
Ik wil duidelijk maken dat ik de film uit 2004 bedoel. En nog twee van zijn films, respectievelijk uitgebracht in 2007 en 2015.
Maar zeker niet de OVA uit 1998, die ook wel Appleseed wordt genoemd - die is niet erg goed.
Maar de CGI-animatie van Appleseed uit 2004 was adembenemend toen ik hem voor het eerst zag. Appleseed had robots van verschillende grootte, futuristische steden, mooie vrouwelijke personages en zelfs een behoorlijke nagesynchroniseerde versie.
Toegegeven, het ziet er tegenwoordig een beetje ouderwets uit. Maar je kunt de verbetering in CGI/3D-animatie echt zien door drie Appleseed-films achter elkaar te bekijken.
Er zijn elementen van romantiek in de trilogie, maar het gaat zeker meer om coole mechanische ontwerpen, spraakmakende vuurgevechten en explosies.
18. Aldnoah Zero
Laat me duidelijk zijn als ik zeg dat ik van Aldnoah.Zero houd - wat betekent dat ik van beide seizoenen houd.
Ja, zelfs het tweede seizoen, dat de meeste fans haten omdat het vernietigde wat in het eerste was gebouwd.
Zie je, Aldnoah.Zero lijkt een beetje op Shingeki no Kyojin, alleen is het ook niet zo.
Beide anime hebbenepische eerste aflevering, wat ervoor zorgt dat kijkers om de volgende aflevering zullen vragen.
De finale van EP 01 kreeg enorm veel views op YouTube. Ook Hiroyuki Sawano maakte de score voor hen.
Maar zelfs met wat er in seizoen 2 gebeurde, zou ik zeggen dat mensen Aldnoah.Zero moeten proberen. Mecha-gevechten zijn leuk en Inaho Kaizuka is niet slecht voor een MC.
In ieder geval moet je in ieder geval de ontwikkeling van Slaine Troyard bekijken.
17. Kidou Keisatsu Patlabor (Patlabor: Mobiele politie)
Patlabor: Mobile Police is een oud juweeltje dat jonge anime-fans moeten bekijken.
Dit is een goede herinnering aan hoe een getalenteerd team het materiaal kan verbeteren.
De serie debuteerde in 1988 met een OVA van zeven afleveringen en ging verder met een serie van 47 afleveringen en twee absoluut geweldige films, met grootheden als Mamoru Oshii en Satoshi Kon.
De serie is als een komedie, maar dan met bont.
Maar het is niet Gundam. Robots hier zijn geen geavanceerde wezens die steden in een dag kunnen vernietigen.
Patlabor daarentegen heeft meer praktische robots. Degene die je je echt kunt voorstellen, zullen ooit in het echte leven verschijnen.
Het gaat tenslotte om politierobots die vechten tegen andere robots die primair zijn ontworpen voor handarbeid.
16. Koukyoushihen Eureka Seven (Eureka Seven)
De bekroonde serie Lente 2005 was een onverwacht wonder, althans voor mij. Ik dacht dat het een normale anime zou zijn over jongens en meisjes, maar met mechanische elementen - ik had het mis.
Ja, het heeft serieuze romantische elementen. Maar de anime van 50 afleveringen is ook goed geschreven en goed doordacht.
Ik wou dat ik hetzelfde kon zeggen over het vervolg op Eureka Seven AO, maar dat was gemiddeld.
Maar eigenlijk de eerste serie op het hoogste niveau. Ik hou van de karakterontwikkeling van Renton Thurston, die beslist meer is dan zomaar een tiener die ontdekt dat hij een speciale kracht heeft.
Een plusgeweldig animatie enmuziek .
Studio Bones stelde niet teleur: hoewel mech-gevechten zeldzaam zijn, zijn ze zeker het bekijken waard.
15. Kukaku Kidoutai (Geest in de schelp)
Ja, de iconische Ghost in the Shell zit niet in mijn bovenste helft. Maar laat me het uitleggen voordat je de hooivork oppakt.
Ik bedoel alleen de film uit 1995, niet de hele franchise.
Dus ik beweer alleen dat het origineel als mecha-anime minder leuk is dan de andere delen.
Ghost in the Shell is een van de beste anime-films aller tijden. Maar het is ook meer een filosofische, verkennende film.
Ik kan echter nooit ontkennen dat Motoko Kusanagi een van de beste personages in het medium is, cyborg of niet.
14. Zhou Danji-machinespanning V (Super-elektromagnetische machinespanning V)
Voel je je een verraad om Voltes V over Ghost in the Shell te zien?
Soms is nostalgie en kinderlijke verrassing genoeg om een serie op gang te krijgen.
Voltes V is een nationale schat. Er is een generatie kinderen in mijn land (en hun geïrriteerde ouders) die er elke avond naar keken op de lokale televisie.
De animatie is vrij eenvoudig en het resultaat is zeer voorspelbaar.
Maar de kinderen vonden het geweldig - ik vond het geweldig.
De muziek was aanstekelijk en het was geweldig om vijf goede jongens samen te zien komen als één gigantische robot.
Alsof dat nog niet genoeg is, is Voltes V misschien wel de meest sociaal-politiek belangrijke anime in mijn land - het is een symbool van democratie, hoop en rebellie.
13. Macross F (Macross Frontier)
De Macross-franchise is uniek in omvang, verhaal en populariteit.
Ik had niet verwacht dat zang, muziek en ruimtegevechten zo'n fantastische combinatie zouden zijn.
Macross is een bewijs van anime's beheersing van verhalen vertellen. Maar ik raad aan om Frontier te kijken als je weinig tijd hebt.
Macross Frontier is in wezen een klassieke ruimteopera (vermengd met zang) die kijkers laat kennismaken met Alto Saotome, Ranka Lee en Cheryl Nome terwijl ze samenwerken om een buitenaardse dreiging te overwinnen.
Shoji Kawamori runt hier op meesterlijke wijze zijn bedrijf en zorgt ervoor dat de epische mechanische gevechten en karakterontwikkeling verdiend voelen, dat ze allemaal bijdragen aan wat Macross F uniek maakt.
12. Ghost in the Shell: autonoom complex
Zien? Ik heb nog een Ghost in the Shell-item toegevoegd, vooral een die meer mechanische eigenschappen biedt.
De serie Stand Alone Complex (met uitzondering van het levenloze CGI-vervolg, SAC_2045) is een verkenning van mens, machine en sociale problemen in een dystopische wereld.
Het is niet zo intens als je standaard mechashow. Maar Production IG zorgt ervoor dat de animatie, het geluidsontwerp en de mix van 2D en 3D de tand des tijds zullen doorstaan. Zoals het is.
Als je Psycho-Pass hebt gezien en ervan hield, kijk dan SAC.
De eerste zou niet bestaan en zou niet zijn gelukt zonder het Stand Alone Complex.
11.SSSS.Gridman.
SSSS.Gridman is pas in de herfst van 2018 uitgebracht en is de meest recente mecha-serie op mijn lijst.
Dus hoe is dit bijna in de top 10 gekomen?
Nou, het is een originele anime, wat betekent dat niemand wist in welke richting het ging.
Ten tweede leek het tegelijkertijd nieuw en vertrouwd, wat een gevoel van mysterie opriep door mechanische actie in tokusatsu-stijl te demonstreren.
Jammer dat SSSS.Gridman niet de lof en aandacht kreeg die het verdient. Moet dit in het begin worden toegeschreven aan de mogelijk lage kwaliteit van de fanservice? Kan zijn.
Aan de andere kant willen veel anime-fans dat soort vertrouwdheid: robots en schattige meisjes.
Maar verder is er intrige, scherpe beelden (dankzij Studio Trigger) en een verhaal dat alleen maar intenser wordt in de tweede helft.
10. Full metal paniek!
Totale paniek! De franchise heeft veel veranderingen ondergaan, te beginnen met het Studio Gonzo-project en eindigend met Kyoto Animation (de favoriet van deze), en vervolgens Xebec, dat in 2018 een verrassende terugkeer maakte.
Als je een grote fan bent van romcoms, zou dit iets voor jou moeten zijn.
Totale paniek! ziet er anders uit dan je gemiddelde romantische komedie, maar de militaire en mechanische setting doet niets af aan de kracht van humor.
Misschien hielden de fans van de Fumoffu-serie het meest (met een goede reden). Maar ook met het eerste seizoen kun je niet fout gaan.
Bovendien weet je eindelijk wie Bonta-kun is. Die je waarschijnlijk hebt gezien in anime-fanvideo's en anime-winkels.
9. Magische Ridder Rayart
Als je nog nooit van Magic Knight Rayearth hebt gehoord, begrijp ik dat volkomen.
Het laat zien hoe oud ik al ben, maar dit is een speciale mecha-anime - niet alleen voor mij, maar voor letterlijk miljoenen mensen.
In mijn land heeft Magic Knight Rayearth het landschap van lokale anime-series veranderd. In plaats van gewoon weer een shonen of mecha met een mannelijke hoofdrol te zijn, belichtte deze show een trio vrouwen.
Ze waren geen bijpersonages en ook geen liefdesbelangen. Hikaru, Umi en Fu hadden scheikunde en iedereen op mijn school beschermde hun favoriete Magic Knights.
Wat nog belangrijker is, Magic Knight Rayearth bewees dat mecha kan opgaan in genres als shojo en fantasie. Verwacht hier geweldige mechanische ontwerpen die je nergens anders ziet.
8 Mobile Suit Gundam: Ironblood Orphans
Als je je afvraagt waarom Gundam nog steeds niet is genoemd, komt dat omdat zijn beste werk zo hoog op deze lijst staat.
Ironisch genoeg lijken de Iron-Blooded Orphans in niets op de klassieke Gundam. Je hoeft niet eens naar de eerdere shows te kijken om het te waarderen.
IBO speelt zich af in een toekomst waarin een deel van de mensheid op Mars leeft.
Het probleem is echter dat het nog steeds wordt geregeerd door de mensen op aarde en dat de verwaarlozing door de overheid diep geworteld is.
De jonge Kudelia Aina Bernstein wil daar verandering in brengen door Earth te bezoeken. Maar eerst moet ze een reis doorstaan die relatief weinig maar echt gewelddadige actiefilms bevat.
7 Promare
De nieuwste anime op mijn lijst is Promare, een originele anime-film uit 2019.
Eerlijk gezegd lijkt dit niets nieuws.
Dit is een Studio Trigger-project en het team bestond uit dezelfde mensen die aan de geliefde series Kill la Kill en Tengen Toppa Gurren Lagann met een hoog octaangehalte hebben gewerkt.
Dus hij voelt zich echt het lang verloren kind van die twee shows.
Promare is belachelijk stijlvol en flamboyant, alsof die bijvoeglijke naamwoorden voor hem zijn gemaakt.
De CGI is niet bepaald gelikt (en dat draagt bij aan de buzz), maar de energie en passie van de makers is duidelijk in Promare.
6. Sidonia no Kishi (Ridders van Sidonia)
Aan de vooravond van het derde seizoen is Knights of Sidonia een van de mecha-hits van de nieuwste generatie.
In een tijd dat er al Shingeki no Kyojin in de gemeenschap was, was er dan nog plaats voor zo'n ander?
Ja, Sidonia no Kishi en Attack on Titan hebben significante verschillen.
Maar ze slagen er allebei in om de kijker een hopeloos gevoel te geven. Alsof alle inspanningen en opofferingen van de goeden hen nooit naar de overwinning zullen leiden - naar een leven dat niet gevuld is met bloed en geweld.
Dus als je 3D/CG-mecha goed wilt doen, bekijk dan de twee seizoenen van Knights of Sidonia.
Je zult onder de indruk zijn van de schaal, de bijbehorende partituur en de geluidseffecten van de gevechten.
5 Mobiel pak Gundam Eenhoorn
De Mobile Suit Gundam Unicorn gaf de franchise uit de jaren 80 een tweede leven door hem na zijn debuut in 2010 aan een jongere generatie voor te stellen.
Het was het jubileumproject van Sunrise, mogelijk een van de twee grote studio's in verband met het mecha-genre.
Fan-favoriete componist Hiroyuki Sawano maakte deel uit van het team - dus verwacht goddelijke strijdmuziek op dit album.
En ook al is het maar een OVA, elk van de zeven afleveringen duurt een uur. Het is als een zevendelige serie.
Je kunt dit zelfs bekijken als je eerdere Gundam-inzendingen niet hebt gezien en het heeft enkele van de allerbeste mecha-gevechten aller tijden.
Het is een moreel complex, politiek gelaagd epos dat zelfs niet-mechanische fans minstens één keer moeten zien.
4 Mobiel pak Gundam Origins
Ja, ik heb twee Gundam-platen in mijn top vijf.
Dat is hoeveel Gundam het mecha-genre beïnvloedt.
The Origin is recenter dan Unicorn en debuteerde in 2015. Maar net als de laatste is het een OVA die bestaat uitzes volledige afleveringen .
Het heeft een voorbeeldige 3D/CGI die normaal niet in anime te vinden is. Origin zou beter zijn als alleen de mechanica 3D / CGI was, maar ik ben hier maar aan het muggenziften.
De openingsscène van EP01 zal je gemakkelijk haken. Hetzelfde geldt voor de spannende vechtscènes.
Zoals elk groot Gundam-project is de politieke en emotionele kracht ervan onmiskenbaar.
3. Code Geass: Hangyaku no Lelouch
Ik weet zeker dat veel mensen zich afvragen waarom ik het pizzameisje en meneer Lelouch Lamperouge nog niet heb genoemd.
Nou, hier zijn ze.
Van alle artikelen die hier worden gepresenteerd, is het Code Geass dat lovende kritieken en brede bijval heeft gekregen.
Dat is op zich al een prestatie: niet alle geweldige anime-shows krijgen de aandacht die ze verdienen.
Als je nog niet verwend bent, kijk dan nu en bereid je voor. Als je dit hebt gezien, geef me dan nog een horloge.
De hoge tonen van Code Geass zijn te mooi om te laten liggen. Vooral nadat je bent overgegaan naar het tweede seizoen. Geniet van alle denkspelletjes en drama's.
Gundam is wat mensen het meest associëren met zonsopgang, maar het is zijn meest ambitieuze mechanische aanbod tot nu toe.
2. Evangelion Neon Genesis + Einde van Evangelion
Mijn zilveren medaillewinnaar is de serie die Studio Gainax voor altijd beroemd heeft gemaakt.
Of je nu denkt dat het overschat is of dat het mijn nummer 1 had moeten zijn, niemand kan de impact ervan op anime in het algemeen ontkennen.
Afgezien van Gundam's mechs, zijn Shinji's Eva, Asuka en Rei de volgende meest bekende robots in anime.
Hun ontwerp is ongebruikelijk, soms griezelig en tegelijkertijd ontzagwekkend.
Als je je angst en wanhoop wilt mixen met prachtig geanimeerde mecha-scènes, dan moet je hier zijn.
Het is een diep filosofisch en psychologisch meesterwerk dat de manier heeft veranderd waarop critici (in Japan en daarbuiten) anime bekijken.
1. Tengen Toppa Gurren Lagann
Ik hoop dat NGE-fans niet boos worden op mijn favoriet.
Kom op, dit is ook een anime-origineel van Gainax met meer dan 25 afleveringen.
Dus waarom is dit mijn favoriete mecha-anime?
Simpel gezegd, Tengen Toppa Gurren Lagann doet me herinneren waarom ik in de eerste plaats verliefd werd op het genre: het is schandalig, opwindend en vol kleur, alsof het een grenzeloze creativiteit heeft.
Toch is Gurren Lagann niet alleen beroemd om zijn graphics en adembenemende scènes:
Het is ook de perfecte balans tussen humor, actie, avontuur en filosofische vragen.
Op die laatste afdeling is het niet zo zwaar als NGE, maar het is ook meer geschikt voor een jonger publiek.
Bont heeft het vermogen om mensen van alle leeftijden te verrassen. En ik denk dat het Gurren Lagann is die het het beste doet.
